Pintura

Antiquing vs. Angustiante: 8 dicas para criar a aparência e a pátina de uma antiguidade genuína

Antiquing vs. Angustiante: 8 dicas para criar a aparência e a pátina de uma antiguidade genuína


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Marian Parsons - mãe, esposa e alma criativa - esmagava móveis europeus antigos pintados à mão. Ela cobiçava o visual desgastado pelo tempo, mas não conseguia racionalizar o preço ou a preciosidade, principalmente com dois garotinhos ativos em casa. Parsons não teve escolha senão replicar o olhar ela mesma. Ela estudou antiguidades, consultou uma variedade de livros de instruções e brincou com tintas e afins, eventualmente aprimorando suas habilidades de retoque e ganhando muita fanfarra. Ela começou a escrever sobre suas aventuras astutas sob o nome de Miss Mustard Seed, ao longo do caminho, criando um negócio e uma marca quentes, enquanto transformava o mobiliário em requintadas reinterpretações de seus antigos eus. Aqui, Parsons discute as diferenças entre móveis antigos e angustiantes e fornece dicas sobre como chegar a um novo acabamento que parece antigo.

Antiquing vs. Angustiante
Antiguidades e angústias são usadas para simular a idade e são frequentemente usadas em conjunto, mas são técnicas de pintura distintamente diferentes. Ao antiquar móveis, você adiciona camadas de tinta e mancha para obter uma pátina grunge, enquanto que quando a aflige, remove o acabamento para simular anos de desgaste. Parsons recomenda que qualquer pessoa que esteja pensando em tentar usar essas técnicas primeiro estude antiguidades genuínas e observe onde a tinta se desgastou ou ficou angustiada com o manuseio e onde o acabamento ficou escuro e antiquado pelo acúmulo de sujeira ao longo dos anos.

Escolhendo uma peça
Ao escolher uma peça para repintura, Parsons considera estilo, preço e condição. Ela é atraída pelos estilos Empire, American Farmhouse e French Provincial e procura móveis de madeira maciça com detalhes como gavetas serpentinas, miçangas e pernas torneadas que dão um caráter à peça e oferecem oportunidade de brincar com o acabamento pintado. Sua regra básica é: "Compre o que você ama, mas não algo que esteja além da sua capacidade de reparar ... a menos que seja tão barato que você tenha pouco a perder."

Preparado para pintar
O passo mais importante da preparação é o lixamento, embora Parsons raramente gaste mais de cinco minutos nele. “Você não deseja riscar a peça, mas torná-la suficientemente áspera para ajudar na adesão”, diz ela, recomendando uma lixa de grão médio, como 100, para o trabalho.

Crie uma história
Quando você móveis antigos e angustiados, está basicamente contando uma história fictícia. Para criar uma peça que se pareça com um original, pense em como ela pode ter sido usada. Como orientação geral, afligir os pontos altos que freqüentemente seriam manipulados e esbarrar e antiquar os pontos baixos ou fendas onde a poeira teria assentado. Parsons adverte: “A tinta geralmente não se desgasta no meio da frente de uma gaveta. Desgasta-se nas bordas e alças.

Tipo de tinta
Parsons usou muitos produtos de pintura e descobriu que a tinta de leite, junto com pequenas garrafas de tintas acrílicas para detalhes decorativos, atende às necessidades de reforma de seus móveis. Ela adora que a tinta para o leite seja natural, tenha uma vida útil longa, "absorve como manchas, mas se parece com tinta" e seca fosca. Parsons também gosta que ela possa misturar apenas a quantidade de tinta de leite necessária para um projeto em particular e pode regular a opacidade desejada. Tinta de leite, no entanto, pode ser temperamental. Ela oferece muitos tutoriais para o iniciante em tintas de leite.

O olhar em camadas
Para recriar a aparência de uma bela antiguidade que foi repintada ao longo dos anos, Parsons emprega um repertório de métodos de resistência, técnicas que usam vaselina, cera de abelha ou óleo de cânhamo para impedir que a segunda demão adira e permita que a camada inferior mostre através. Lixar com lixa média e fina irá adicionar à pátina.

Noções básicas de pincel
Parsons não podia pintar móveis sem uma escova de nylon Purdy 2-inch angular sash brush . O tamanho e a forma permitem que ela a corte perfeitamente. Para encerar, ela gosta de uma grande e espessa escova de cerdas naturais que ela pode trabalhar nos recantos profundos esculpidos. Um pano macio também é útil para aplicar uma camada de cera.

Toques finais
Cera e óleo protegem o acabamento pintado. “Cada vez que você adiciona uma camada superior à tinta de leite, verá uma diferença na cor e vitalidade de uma peça”, diz Parsons, que quase sempre aplica uma camada de óleo de cânhamo em uma peça acabada, adicionando camadas para obter mais brilho, se desejado. Além disso, cera branca (para calagem), cera para móveis (para textura macia com manteiga) e cera marrom (para antiguidades) oferecem efeitos específicos. Quanto ao hardware, Parsons recupera o material original, mas não tem lealdade ao metal de reprodução brega. Semelhante ao processo de procurar os brincos perfeitos, Parsons geralmente tenta vários botões antes de tomar uma decisão e, quando os botões de vidro de Hobby Lobby estão à venda, ela sempre compra extras.



Comentários:

  1. Hallwell

    Eu não entendo o que você quer dizer?

  2. Tekree

    Quais palavras...

  3. Damis

    Apenas seja assim))

  4. Torran

    Pergunta é uma resposta diferente



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